Banda referente del rock progresivo en la actualidad. Banda esencial de la música contemporánea.
Porcupine Tree es una banda que marca su época aún sin tener el reconocimiento masivo que yo creo merecería. Reciclando algunos componentes de la música progresiva, combinándola con buenas dosis de Hard Rock y de música Alternativa, y con el talento de sus 4 integrantes, su música es una delicia.
La banda está liderada por el, para mi, mejor compositor de rock de los últimos 15 años(al menos),Steven Wilson, una verdadera mente maestra, con una capacidad y una plasticidad como compositor asombrosas. Tanto para tener cerca de 10 proyectos musicales, de los cuales Porcupine Tree es el principal. Un genio que como tal refleja la época en la que vive, ya sea en lo musical (la mezcla de alternativo+progresivo+heavy) o en lo conceptual (es un muy buen escritor de letras, para mi se nota mejor en el disco "Fear of a Blank Planet", aunque este disco no es la excepción).
In Absentia es una aplanadora, un disco que no tiene altibajos en nivel, si tiene cambios de intensidad que contribuyen a mantener la atención en el disco. Desde canciones marcadamente heavys como "Wedding Nails" a baladas prog como "trains" y canciones grandilocuentes con arreglos de cuerdas como "Collapse the light into Earth". Aún así, In absentia no es mi disco favorito de Porcupine Tree (lo postié primero porque es el más elegido en general) mis favoritos son "Fear of a Blank planet" de 2007 y "Deadwing" de 2005. Pero como todo lo que sale de la cabeza de este genio creativo, no tiene desperdicios.
Hoy les dejo el segundo disco de estudio de esta gran banda. Para quienes no la conocen, es una banda estadounidense de folk rock formada en el año 1991 en Charlottesville, Virginia. La banda fue fundada por el cantante, compositor y guitarrista Dave Matthews.
Este disco en particular me gusta muchísimo y es el disco que más he escuchado de DMB.
Espero que lo disfruten tanto como yo... ¡Saludos!
sábado, 3 de noviembre de 2012
PINK FLOYD - THE WALL (1979)
Siguiendo la línea de Hernán respecto a los gustos personales, voy a atreverme a publicar el disco que más veces me ha hecho erizar la piel. Los punteos y la dulce voz de Gilmour, el teclado "ambientador" de Wright y el propio sufrimiento de Waters al cantar, hacen de este disco una pieza fundamental en cualquier colección de rock. (Opinión mía)
Esta "obra maestra" nos retrata la vida de una estrella ficticia de rock llamada "Pink", quien se reprime debido a los traumas que la vida le va deparando: la muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial, la sobreprotección materna, la opresión de la educación británica, los fracasos sentimentales, la presión de ser una figura famosa en el mundo de la música, su controvertido uso de drogas sumado a su asma, etc. Cada una de estas cuestiones son convertidas por él en "ladrillos de una pared" que lo aísla, construida con el fin de protegerse del mundo y de la vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva.
Es un disco (doble) que merece ser escuchado, principalmente por aquellas personas que nunca han oído nada de esta gran banda.
En 1982 se filmó una película (basada en este disco) bajo el título "Pink Floyd The Wall", con Alan Parker como director y Bob Geldof como "Pink". Acá les dejo la película subtitulada si la quieren ver. Altamente recomendable.
Vamos a empezar con los gustos personales, este disco es el elegido para arrancar. Personalmente me gusta mucho pero vamos a remitirnos a las criticas profesionales hasta que tengamos cancha de arrancar con las nuestras ( si es que ese momento llega!).
Acá dejo el enlace de una crítica que me pareció acorde a mi gusto...o sea que es subjetivísima, jaja, pero es la idea del blog...obviamente se aceptan críticas (constructivas).
A los que les guste el artista los invito a pedir mas material, o bien a investigar por su cuenta acerca de toda su obra, en particular SW tiene mas de un proyecto musical y los estilos, si bien no son totalmente diferentes , quizás para paladares exquisitos pueda resultar, alguno de ellos, de su agrado.
Aquí copio parte del review del disco mencionado, para quien quiera leer antes de consumir!
Saludos!!!!
Decía Steven Wilson hace unos meses, cuando estaba a punto de finalizar Grace For Drowning, su último álbum en solitario hasta la fecha, que este es el mayor de sus proyectos. También el más ambicioso y personal. Después de escucharlo detenidamente uno se da cuenta de que, efectivamente, Wilson no mentía.
En un momento en el que todo tiende a la inmediatez, en una época en la que la mayoría de los artistas tienden a lanzar discos no demasiado largos y en la que una gran cantidad de gente prefiere un consumo musical rápido y sin complicaciones, Steven Wilson toma una serie de decisiones que no hacen sino confirmar algo que ya sabíamos: pasa de corrientes, modas y demás historias para no dormir.
Grace For Drowning y su casi hora y media de disfrute
Grace For Drowning es un monstruo de más de 80 minutos divididos en dos CDs de unos 40 minutos aproximadamente cada uno en los que las prisas no existen y las locuras son menos salvajes. Estamos acostumbrados a que las composiciones de Wilson nos sorprendan con fragmentos delicados que, sin previo aviso, dan paso a otros de auténtica brutalidad. No es el caso. Esta vez los pasajes más brutos quedan relegados a un segundo plano y todo el disco se mueve en aguas tranquilas. Extrañas (a la par que bonitas), sí, pero sin sobresaltos acusados.
De hecho el disco empieza con el tema que le da título al álbum y creo que es toda una declaración de intenciones. Con la única ayuda de su voz (sin letra) y un piano, Wilson nos pone la piel de gallina y nos indica claramente por dónde van a ir los tiros durante los siguientes ochenta minutos. Y qué mejor que seguir con ‘Sectarian’, un tema instrumental de casi ocho minutos de duración que cuenta con unos arreglos bastante inusuales.
No tarda en llegar uno de los grandes temas de este Grace For Drowning, ‘Deform to Form a Star’, de nuevo con casi ocho minutos de duración con un buen montón de voces, cuerdas y cosas bonitas. ‘No Part Of Me’, el siguiente corte, también es otro tema a destacar, aquí ya con la entrada de otros sonidos más modernos sabiamente colocados para no desentonar. Y todo sigue siendo muy delicado, todo va sin prisas, se trata de disfrutar y dejarse llevar gracias a un buen puñado de sonidos muy ambientales y grandes espacios… hasta que nos vamos acercando al minuto cuatro y todo cambia.
Steven Wilson – ‘Remainder The Black Dog’ (YouTube)
‘Postcard’ (bellísimo tema basado en piano), ‘Raider Prelude’ y ‘Remainder The Black Dog’ son los tres temas encargados de cerrar el primer CD. Y este último, además, nos regala unos buenos momentos en plan jazz entre amigos que tienen mucha miga. Ritmos entrecortados, instrumentos de viento y las dosis justas de locura. Perfecto para disfrutar a tope.
Un segundo CD algo más oscuro que el primero
El segundo CD del disco está formado por cinco temas, dos menos que el primero, pero por contra nos topamos con una salvajada de más de 23 minutos (23:21 exactamente) llamada ‘Raider II’ en la que vamos a encontrar absolutamente de todo: mucha tranquilidad, pero muy mala hostia también. Del resto de temas de este segundo CD, que en general es más oscuro y retorcido que el primero (temas como ‘Index’ y ‘Track One’ son raros raros), llegando incluso a quedar un poco por debajo, para mi gusto, destacaría ‘Belle Jour’, que es el arranque, y ‘Like Dust I Have Cleared From My Eye’, el cierre.
En definitiva Grace For Drowning, tal y como el propio Steven Wilson aseguraba, es un álbum muy personal que, lógicamente, no pretende contentar a todos por igual. En cualquier caso los fans de Wilson, por mucha distancia que haya entre estas composiciones y las de Porcupine Tree, Blackfield e incluso las que forman parte de Insurgentes, su primer disco en solitario, encontrarán en Grace For Drowning su sello inconfundible. Un gran disco de rock progresivo y muy experimental.
¿Cómo carajo llegamos acá? No tenemos la más mínima idea. Se nos ocurrió hacer un blog sobre música, aunque ya haya muchísimos. Veremos como sale esto.
La principal idea es publicar música de nuestro agrado, como para ir conociendo gente, aprender e ir ganando terreno en esto que, para nosotros, es algo completamente nuevo. Nos gusta mucho el Rock, pero no nos vamos a encasillar en estilos musicales. Tenemos intención de darle apertura musical al blog.
